各地開花的說唱廠牌能撐起“中國正在變成世界最大嘻哈市場”的期待嗎？

　　各地開花的說唱廠牌，能撐起“中國正在變成世界最大嘻哈市場”的期待嗎？“skr、skr……”今夏說唱界引領的風潮由“skr”占領。吃完飯約個會，發(fā)朋友圈會“skr”；熬夜加班要說“skr”；參加了久違的一場健身，也會發(fā)個“skr”。

　　遙記得，去年的今天，我們還在“freestyle”。說唱從地下冒頭，進入大眾視野，也不過兩年的時間。映射到rapper身上，最直觀的反應就是出場費從8000塊飆升至40萬一場，整整翻了50倍。

　　坐在屏幕前，我們看到的是王齊銘、艾熱、滿舒克等充滿活力的小哥哥；而背后，支撐他們一路前行的，則是說唱廠牌。

　　比如，像摩登天空這種主流音樂公司旗下的MDSK說唱廠牌；嘿吼這種公司化運作的說唱廠牌；原本蟄伏在地下的GOSH、CDC說唱會館等。

　　經(jīng)過兩年的市場洗禮，說唱廠牌有了怎樣的變化？產(chǎn)業(yè)鏈結構會被重構嗎？對《中國新說唱》72位rapper背后的廠牌進行了梳理，試圖理出說唱廠牌的發(fā)展脈絡。

　　26家廠牌各地開花，風格化明顯

　　小娛根據(jù)72位rapper背后的廠牌，梳理出了26家廠牌，其中北京、成都、廣州居多，曲風涵蓋Trap、old school 、new school、BoomBap等多種音樂風格。

　　分析發(fā)現(xiàn)，盡管互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展讓各地區(qū)的差異在逐漸縮短，但不同地區(qū)還是形成了各具特色的說唱風格。

　　一般而言，川渝地區(qū)地理位置相對閉塞，接觸hiphop音樂的時間比北上廣等城市晚，風格偏trap音樂；而南方的一線城市多以old school、BoomBap比較硬核的曲風為主。

　　值得一提的是，新疆地區(qū)由于回族、維吾爾族對漢族等多民族交融，彼此之間長期共存，因而音樂具有天然的包容性。像那吾克熱flow變換多樣，詞的切換速度之快無人能及；艾熱則利用了很多民族旋律，感染力強，當然像《AIR》這種偏搖滾相對硬核的風格，他也能輕松駕馭。

　　而在數(shù)量上，各地區(qū)說唱廠牌的發(fā)展也參差不齊。小娛以“說唱”、“廠牌”、“rapper”關鍵詞統(tǒng)計一線城市“北京、上海、廣州、深圳”、二線城市“成都、重慶、長沙、西安”、三線城市“烏魯木齊”為樣本，匯總了各地的廠牌。

　　北京、廣州、烏魯木齊堪稱第一陣營，廠牌數(shù)量超過160家；上海、成都位列第二梯隊，廠牌數(shù)量在50家左右；重慶、西安在第三陣營，廠牌數(shù)量將近30家；長沙則在第四梯隊，廠牌數(shù)量不足10家。

　　總體而言，全國說唱廠牌數(shù)量將近300家。

　　各展拳腳，廠牌多元化造血

　　“不怕流氓有文化，就怕rapper講情話”，前兩周擊中你小心臟的《星球墜落》的余溫還未離去，多數(shù)網(wǎng)友開始討論，到底是什么樣的廠牌能發(fā)掘、培養(yǎng)出艾熱和李佳隆這樣的歌手。

　　艾熱是深圳嘿吼旗下廠牌培養(yǎng)的rapper，出場以旋律性地說唱征服了全場。李佳隆是廈門廠牌出人頭地培養(yǎng)的rapper。

　　小娛梳理發(fā)現(xiàn)，說唱廠牌分三種情況：

　　一種是像摩登天空這類主流音樂公司旗下的MDSK說唱廠牌，它擁有較為成熟的經(jīng)紀體系、線下音樂節(jié)。

　　除卻常規(guī)的藝人經(jīng)紀、線下演出、音視頻版權授權變現(xiàn)路徑外，MDSK還投資拍攝了《恕我直言》紀錄片，該片主要反映了中國西北rapper生存現(xiàn)狀，目前已經(jīng)賣給了騰訊。

　　MDSK主理人亞儂告訴娛樂資本論：“我們投了很多、很多錢，實際上紀錄片視頻版權在國內(nèi)沒有那么高的價值，它不像音頻版權有相對規(guī)范的市場價格?！?/p>

　　而在營收層面，主要靠藝人經(jīng)紀、演出。其它的營收方式，像紀錄片以及年底準備推出的“zero”潮牌等都還處于投入期。

　　其次是嘿吼這類新興的公司化運作說唱廠牌。依托母公司資源，商業(yè)化路徑相對多元，除了常規(guī)的音樂版權授權、線下巡演、參加音樂節(jié)外，還有藝人經(jīng)紀（影視音樂）、嘻哈小鎮(zhèn)、比邁音樂節(jié)等多元化的業(yè)務。

　　事實上，早在艾熱決定參加《中國新說唱》之前，嘿吼廠牌就幫艾熱接了《風語咒》國產(chǎn)動畫電影的插曲《風語畫》江湖。顯然嘿吼并沒有將艾熱局限于hiphop圈子，而是讓他往主流的方向發(fā)展。

　　跟大部分來自hiphop圈的說唱廠牌團隊成員不同，嘿吼廠牌負責人唐勇曾先后供職于太合麥田、華納、天娛傳媒等主流音樂公司。因此，嘿吼廠牌會積極主動去接觸和擁抱一些主流音樂的合作。此外嘿吼團隊還會做企劃需求，根據(jù)rapper本人的個性、音樂屬性去做人設。

　　“當時我回北京專門找老宋（宋柯）推薦艾熱，你看這就是當年的樸樹，只是是個說唱版?！焙俸饛S牌負責人唐勇回憶說。團隊目前正在為艾熱找像《戰(zhàn)狼3》、《紅海行動2》這類的熱門影視主題曲演唱機會。

　　再者就是以GOSH、CDC說唱會館、Sup music為代表的地方性說唱廠牌，其商業(yè)化變現(xiàn)主要是通過音樂版權授權、線下巡演、參加音樂節(jié)。

　　廠牌公司化會成未來行業(yè)發(fā)展方向

　　雖然說唱看起來是向上的發(fā)展態(tài)勢，但它從地下走向地上，核心人員流失也是不少地方廠牌團隊面臨的問題所在，有的甚至整個team被收編到主流音樂公司旗下。

　　比如GOSH廠牌的靈魂人物GAI投奔《中國新說唱》音樂總監(jiān)劉洲創(chuàng)辦的Door&Key廠牌；紅花會也曾打包入駐摩登天空旗下的MDSK廠牌。

　　有人認為這些廠牌以后會成為互聯(lián)網(wǎng)公司旗下的hiphop部門；也有人認為他們將成為獨立廠牌公司，為互聯(lián)網(wǎng)公司輸送人才；或者是依托原有資源，廠牌公司化運作。

　　在MDSK主理人亞儂看來，地方性廠牌投入大公司懷抱是一個大趨勢，但這不一定是壞事兒。如果上游的投資方是一家正規(guī)的公司，這對廠牌正規(guī)化是有好處的，也是很正常的資本市場發(fā)展路徑。

　　但Max馬俊并不這樣認為，“廠牌不一定非得投向大公司懷抱，但必須公司化運作”。它完全可以成為大公司與地方rapper之間的橋梁，充當培養(yǎng)新人和扶持信任一個中間端 ，而不是終端。

　　嘿吼廠牌目前的運作看起來是廠牌公司化的方向，眼下嘿吼廠牌還處于戰(zhàn)略投入期。他們希望以艾熱為核心的藝人經(jīng)紀業(yè)務、嘿吼小鎮(zhèn)、音樂現(xiàn)場秀營收占比比例為1：1：1。

　　除此之外，還有類似網(wǎng)易云音樂、太合音樂這種新入場的玩家。據(jù)小娛了解，他們也正著力打造自己的說唱廠牌。

　　放眼國際，早在2017年上半年，就有數(shù)據(jù)統(tǒng)計說，嘻哈音樂（包括節(jié)奏布魯斯在內(nèi)）成為了最主流的類型，占到了市場份額的四分之一。而這是自1992年統(tǒng)計以來，第一次出現(xiàn)嘻哈成為最受歡迎音樂的情況。

　　反觀國內(nèi)音樂領域的發(fā)展情況，隨著小眾音樂快速出圈，說唱行業(yè)的發(fā)展前景或許是值得期待的。

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